
Konzerte / Orchester
Staatskapelle Dresden
Dresden, Theaterplatz 2
- Kapelle für Kids: »Maskerade«
- 6. Sinfoniekonzert: Daniele Gatti
- Kammerkonzert der Giuseppe-Sinopoli-Akademie
- 7. Symphoniekonzert: Daniele Gatti / Sara Blanch / Christian Gerhaher
- 5. Kammerabend
- 8. Symphoniekonzert: Herbert Blomstedt
- 3. Aufführungsabend: Anna Rakitina / Robert Langbein
- 9. Symphoniekonzert: Palmsonntagskonzert
- 6. Kammerabend
- Kapelle für Kids: »Schlagfertig«
- 10. Symphoniekonzert: Tugan Sokhiev / Sol Gabetta
- CDs der Staatskapelle
- ältestes und traditionsreichstes Orchester der Welt

Konzerte / Orchester
Dresdner Philharmonie
Dresden, Schloßstr. 2
- Heute: abgeFRACKt: Klavier hoch zwei
- Morgen: Bruckner 4
- phil zu entdecken - mit vier Händen auf 176 Tasten
- Hadelich und Piemontesi
- Britten War Requiem
- Bach und Ravel
- Tristan und Isolde
- Führung durch den Kulturpalast
- Charlie Chaplin
- Frühling
- Best of Klassik: Le Sacre du printemps
- Debussy und Strawinski
- Mendelssohn Oktett
- Vier Jahreszeiten Kammerorchester
- Tatatataaa!
- abgeFRACKt: Schicksalssinfonie
- phil zu entdecken - in Beethovens 5. Sinfonie
- Mahlers Unvollendete
- Fauré!
- Dresdner Schulchöre singen
- Amerika!
- B-A-C-H
- Schumann und Brahms
- Concerti! - Instrumente im Wettstreit
- Händel
- phil zu entdecken - beim musikalischen Feuerwerk
- Vier Jahreszeiten
- Die Königin der Instrumente
- Grieg Klavierkonzert
- Wrocław Philharmonic
- Mozart und Pärt
- Orgel hoch zwei
- abgeFRACKt: Romeo und Julia
- 7. Dresdner Chortag
- Feuervogel
- Strawinski Feuervogel
- Sanderling und Hadelich
- Collenbusch Quartett
- Best of Klassik: Beethoven 7
- Dvořák und Beethoven
- Blockbuster Battle: Hans Zimmer vs. John Williams
- Mediathek und Podcast der Dresdner Philharmoniker
- Orchester der Landeshauptstadt Dresden

Ereignisse / Festival
Dresdner Tage der zeitgenössischen Musik
28.3. bis 18.4.2025
- Ensemble Modern: Anda Kryeziu: TILDE [~]
- Aina Font: Berlin Prize for Young Artists
- Landesjugendensemble Neueste Musik Sachsen: Meeting Points
- Elaine Mitchener: MOVING EASTMAN
- Elbland Philharmonie Sachsen: Shirazi + Krätzschmar
- Ensemble intercontemporain / IRCAM: BOULEZ 100
- Steve Reich / Rebecca Saunders / Ensemble Musikfabrik: Gerhard Richter: MOVING PICTURES

Ereignisse / Festival
Jazztage Dresden
Saison 2025
- Forster Family [D]
- Luca Stricagnoli [IT]: High Voltage Tour
- Tom Gaebel [D]: Swingin' Meißen
- Markus Stockhausen [D] & Tara Bouman [NL]: Moving Sounds
- Nacht der Jazzgitarren: Torsten Goods [D], Joscho Stephan [D], Jörg Seidel [D]
- Klazz Brothers [D]: Play Bach
- Thomas Putensen [D]: Wilde Etüden & Zarte Gesänge - Ein Biege-Krug-Putensen Abend
- Frank Fröhlich [D]: Die blaue Stunde
- Barcelona Gypsy Balkan Orchestra [ES/IT/FR/SRB]
- Big Daddy Wilson [US]
- Thomas Putensen & Freunde [D]: Ost-Zeit-Story
- Torsten Goods [D]: NEW ALBUM TOUR 2025
- Nacht der Gitarren
- Tina Tandler [D]: Morning Songs for Saxophone
- Andrej Hermlin & his Swing Dance Orchestra [D]: Best Of Swing
- Joscho Stephan Trio feat. Costel Nițescu [D]: Four of a kind
- Sari Schorr [US]: Unbreakable Tour
- KontraPiano + Helena Forster [D/COL]
- Klazz Brothers & Cuba Percussion [COL,CUB,D]: Christmas meets Cuba

Aufführungen / Aufführung
HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste
Dresden, Karl-Liebknecht-Str. 56
- Berlin Manson
- œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musik: Musik versus Barbarei
- Devid Striesow & Stefan Weinzierl: Die Blechtrommel
- raster . soundtrack europe 20—25
- Feature Ring mit Fiva
- Ensemble Modern: Anda Kryeziu: TILDE [~]
- Aina Font: Berlin Prize for Young Artists
- Landesjugendensemble Neueste Musik Sachsen: Meeting Points
- Elaine Mitchener: MOVING EASTMAN
- Elbland Philharmonie Sachsen: Shirazi + Krätzschmar
- Ensemble intercontemporain / IRCAM: BOULEZ 100
- Steve Reich / Rebecca Saunders / Ensemble Musikfabrik: Gerhard Richter: MOVING PICTURES

Konzerte
| Konzert

Konzerte
| Neue Musik
Steve Reich / Rebecca Saunders / Ensemble Musikfabrik:
Steve Reich / Rebecca Saunders / Ensemble Musikfabrik:
Gerhard Richter: MOVING PICTURES
HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden
Steve Reich: Reich/Richter (2019) Rebecca Saunders: Moving Picture (946-3) Kyoto Version (2019) Der Maler, Grafiker und Fotograf Gerhard Richter ist einer der international renommiertesten Künstler der Gegenwart. Er wurde 1932 in Dresden geboren, studierte an der Kunstakademie in Dresden und arbeitete dort bis zu seiner Flucht nach Westdeutschland 1961 als Meisterschüler. 2017 konzipierten Gerhard Richter und die Regisseurin Corinna Belz das Filmprojekt „Moving Picture (946-3)“, das Grundlage für Kompositionen von Steve Reich und Rebecca Saunders wurde. Steve Reich entwickelte mit den filmischen Sequenzen eine für ihn typische und meisterhaft beherrschte minimalistische Klangwelt. „Reich/Richter“ kam zuerst 2019 im The Shed in New York zur Aufführung, wo es über einhundert Mal gespielt wurde. Rebecca Saunders Komposition „Moving Picture (946-3) Kyoto Version“, die sie gemeinsam mit Marco Blaauw für Trompete solo und elektronische Sounds entwickelte, wurde 2019 im Kiyomizu-dera Tempel in Kyoto uraufgeführt. Zum Abschluss der 32. Dresdner Tage der zeitgenössischen Musik werden die Kompositionen von Steve Reich und Rebecca Saunders in diesem außergewöhnlichen und immersiven Film-Konzert-Projekt mit „hypnotisierender und absoluter Schärfe“ (Rebecca Saunders) die Bildwelten Gerhard Richters im Großen Saal des Festspielhauses Hellerau völlig neu erfahrbar machen. 29/19 €
Konzerte
| Neue Musik
Ensemble intercontemporain / IRCAM:
Ensemble intercontemporain / IRCAM:
BOULEZ 100
HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden
1976 gründete Pierre Boulez mit Unterstützung des damaligen französischen Kulturministers Michel Guy das Ensemble intercontemporain, das heute als eines der international bedeutendsten Ensembles für aktuelle Musik gilt. Regelmäßig führt das Ensemble, das seine Heimat in der Philharmonie de Paris hat und vom französischen Ministerium für Kultur und Kommunikation und der Stadt Paris finanziert wird, neue Werke auf und vergibt Kompositionsaufträge. Die 31 Solist*innen des Ensembles arbeiten eng mit den beauftragten Komponist*innen zusammen, erkunden neue Techniken und entwickeln Projekte, die Musik, Tanz, Theater, Film, Video und visuelle Künste miteinander verbinden. In Zusammenarbeit mit dem ebenfalls von Boulez begründeten Institut IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) ist das Ensemble auch auf dem Gebiet der synthetischen Klangerzeugung aktiv. Nachdem Ensemble intercontemporain das Jubiläumsjahr 2025 zum 100. Geburtstag von Pierre Boulez in der Pariser Philharmonie eröffnet und mit Konzerten in Tokyo fortführt, stehen als nächste Station die Dresdner Tage der zeitgenössischen Musik mit einer Auswahl von Solowerken von Pierre Boulez für Klavier, Klarinette oder Violine auf dem Programm. Die Werke decken einen großen Teil des Schaffens von Boulez ab und führen uns in seine einzigartige musikalische Vorstellungswelt, in der sich die Komposition ständig erneuert, ohne jemals etwas von ihrer Strenge und Sinnlichkeit zu verlieren. Eines dieser Werke ist „Dialogue de l’ombre double“, ein Hauptwerk des zeitgenössischen Klarinettenrepertoires – ein theatralisches und musikalisches Stück, in dem sich Klarinetten-Solospiele mit der räumlichen Übertragung von elektroakustischen Übergängen abwechseln. Der Musiker sitzt im Dunkeln, bewegt sich und taucht an einem anderen Ort unerwartet wieder auf. Das BOULEZ 100 Jubiläumskonzert ist nicht nur ein erstmaliges Gastspiel von Ensemble intercontemporain in Dresden, sondern nach der erfolgreichen gemeinsamen Uraufführung von Chaya Czernowins „Poetica“ 2024 auch eine erneute spannende Kooperation zwischen IRCAM und den Dresdner Tagen der zeitgenössischen Musik. 21/14 €
Konzerte
| Neue Musik
Elbland Philharmonie Sachsen:
Elbland Philharmonie Sachsen:
Shirazi + Krätzschmar
HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden
Elblandphilharmonie Andreas Scheibner (Bariton) Ekkehard Klemm (Dirigent) Aida Shirazi: TORN Werk für Orchester und Liveelektronik (Deutsche Erstaufführung; Auftrag und Uraufführung IRCAM / Centre Pompidou und Radio France 2023) Wilfried Krätzschmar: Erster Gesang „Wir sind ein Teil der Erde“ nach Häuptling Seattle (Dresdner Erstaufführung) Zweiter Gesang „Über das Verbrennen von Büchern“, nach Worten von Erich Kästner (Dresdner Erstaufführung) Dritter Gesang „Du bist gemeint“ auf das Gedicht des Komponisten „Vergiss es nicht!“ (Uraufführung) EPILOG für Orchester (Uraufführung) Tradition, hatte der Komponist Wilfried Krätzschmar erklärt, sei für ihn ein „Rucksack“, aber einer mit Rüstzeug, der für Inspiration sorge, und keine Last. Über seinen „Rucksack“, sein kompositorisches Werk erschien im Herbst 2024 im Tectum-Verlag ein Sammelband in der Reihe der Dresdner Schriften zur Musik, das im Dezember 2024 in der HfM Dresden vorgestellt wird. Im Rahmen von DTzM 2025 ist, nach der erfolgreichen Uraufführung seiner 5. Sinfonie bei DTzM 2019 im Großen Saal im Festspielhaus, mit der Elbland Philharmonie unter Ekkehard Klemm erneut eine große Uraufführung von Krätzschmar geplant. Der Konzertabend wird mit einem neuen Werk der jungen iranischen Komponistin Aida Shirazi eröffnet und wie seit 2019 regelmäßig vom Deutschlandfunk aufgezeichnet und übertragen. 21/14 €
Konzerte
| Neue Musik
Landesjugendensemble Neueste Musik Sachsen:
Landesjugendensemble Neueste Musik Sachsen:
Meeting Points
HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden
Sachsen hat seit 2021 ein neues Landesjugendensemble. Im Fokus steht das gemeinsame Erforschen der musikalischen Gegenwart und das Kennenlernen unterschiedlicher Kompositionstechniken des 20. und 21. Jahrhunderts mit Komponist* innen. Authentizität, Experimentierfreude und ein offener Geist prägen das Ensemble, das erstmals in HELLERAU zu Gast ist. Dauer: ca. 1 Std. Wenig Sprache 16/11 € Ticket Special! Familientickets für 23/30/33 €
Konzerte
| Neue Musik
Aina Font:
Aina Font:
Berlin Prize for Young Artists
HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden
Der Berlin Prize for Young Artists fördert Nachwuchskünstler* innen mit herausragenden Fähigkeiten und starken künstlerischen Visionen. Kuratiert vom VAN Magazine und unterstützt von der Bank Julius Bär bietet er Auftrittsmöglichkeiten und eine umfassende Karriereförderung. Aus 250 Bewerber*innen wurde die Saxofonistin Aina Font für ein Portraitkonzert im Rahmen von DTzM ausgewählt. Dauer: ca. 45 Min. Wenig Sprache Eintritt frei
Konzerte
| Neue Musik
Ensemble Modern:
Ensemble Modern:
Anda Kryeziu: TILDE [~]
HELLERAU - Europäisches Zentrum der Künste Dresden
Als Eröffnung der 32. Dresdner Tage der zeitgenössischen Musik präsentiert Ensemble Modern mit „TILDE [~]“ ein Projekt der 1993 im Kosovo geborenen Komponistin Anda Kryeziu. Ausgehend von den Archiven des Ensemble Modern untersuchte die Künstlerin das Thema der Archivierung als künstlerische Praxis und kollektives Gedächtnis im digitalen Zeitalter. Aus diesem Material, in dem sich auch Aufnahmen von Projekten des Ensembles in Dresden befinden, komponierte und inszenierte Anda Kryeziu ein einzigartiges immersives Format für Ensemble, Licht, Video und Objekte, bei dem das Publikum eingeladen ist, in den gesamten performativen Raum einzutauchen. Das Werk wurde 2023 bei den Darmstädter Ferienkursen uraufgeführt und ist nun erstmals in Dresden zu erleben. Dauer: ca. 1 Std. Wenig Sprache 21/14 €
Konzerte
| Konzert
SEPIJA - JAZZSESSION IN PIESCHEN
Kulturhafen Dresden
Der Pieschner Kontrabassist René Bornstein lädt zur Jazzsession ein. Alle Instrumentalist*innen herzlich willkommen! www.renebornstein.de E I N T R I T T F R E I S P E N D E N M Ö G L I C H
Konzerte
| Konzert
Nacht der Gitarren
Jazztage Dresden
Fingerstyle/Klassik/Weltmusik/Jazz/Gypsy Swing Die „Nacht Der Gitarren“ versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert „Nacht Der Gitarren“ eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.
Konzerte
| Konzert
Klazz Brothers & Cuba Percussion [COL,CUB,D]:
Klazz Brothers & Cuba Percussion [COL,CUB,D]:
Christmas meets Cuba
Jazztage Dresden
Classical Crossover/Salsa/Latin/Klassik/Jazz/Weihnachtslieder Bruno Böhmer Camacho - Klavier Kilian Forster - Bass Tim Hahn - Schlagzeug Alexis Herrera Estevez - Bongos, Timbales Elio Luis Rodriguez - Congas So lässig swingend haben Sie Weihnachtslieder noch nie gehört: Christmas meets Cuba - ein Konzert für die schönste Zeit des Jahres. Klazz Brothers & Cuba Percussion spielen die schönsten Weihnachtslieder im kubanischen Soundgewand. Da wird "Jingle Bells" zum Salsa, "Stille Nacht" erklingt mit kubanischen Grooves (gesungen von Silje Nergaard) und Besinnliches verbindet sich mit kubanischer Lebensfreude. "Ave Maria", "Leise rieselt der Schnee", "Ihr Kinderlein kommet", "O Tannenbaum" und viele weitere der berühmtesten Weihnachtslieder erklingen in einem völlig neuem Sound.
Konzerte
| Konzert
KontraPiano + Helena Forster [D/COL]
Jazztage Dresden
Klassik/Chanson/Tango/Swing/Latin Bruno Böhmer Camacho - Piano Kilian Forster - Kontrabass Helena Forster - Gesang Bach, Piazolla, Beethoven, Schumann. Ellington & internationale Weihnachtslieder Die Weiten des (Musik-) Universums erforschen, den Raum zwischen den Dingen beleben und über die seelenstärkende Kraft der Musik in die Welt tragen - das ist die Leidenschaft und musikalische Schöpferkraft des Duos KontraPiano. Bassist Kilian Forster und Pianist Bruno Böhmer Camacho eröffnen in diesem Programm eine kammermusikalische Welt, die geprägt ist von hauchfeiner Nuancierung und dem eruptiven Feuer leidenschaftlicher Intensität gepaart mit lustvoller Virtuosität. Die Musiker, beide Mitglieder der mit Klassic Echos, Jazz Awards und einer Grammy-Nominierung hochdekorierten Klazz Brothers, kennen in der Zusammenstellung ihrer Programme ebenso wenig Grenzen und Einschränkungen wie in ihren Arrangements und Kompositionen. So finden sich in den höchst anspruchsvollen Programmen Werke der Neoklassik, des Jazz, der Worldmusic ebenso wie traditionelle Musiken verschiedenster Kulturen, Chansons und Werke aus den Bereichen Tango, Swing und Latin. Arrangiert und interpretiert immer vor dem Hintergrund der klassischen Wurzeln beider Musiker. Verbindungen zwischen Genres und Stilen sichtbar machen, Brücken bauen und den weiten Raum dazwischen mit Neuem beleben – das kennzeichnet das Schaffen von KontraPiano. Und dies mit Offenheit und Neugier in alle Richtungen: so werden Werke der klassischen Musikliteratur mit großer Freude in Musiksprachen unserer Zeit übersetzt – aber gerne auch den ungewohnten Weg in anderer Richtung: so erstrahlen z.B. Jazzstandards in pulsierendem neoklassischem Arrangement. "Dass mit dem Duo KontraPiano Musiker von Weltklasseniveau auftreten würden, war von Anfang an klar. Entsprechend hoch sind auch die Erwartungen... Doch diese übertreffen die Musiker weit. " (Straubinger Tagblatt, 12.1.23)
Konzerte
| Konzert
Sari Schorr [US]:
Sari Schorr [US]:
Unbreakable Tour
Jazztage Dresden
Blues/Rock Sari wird als „Naturgewalt“ gefeiert und vereint die feurige Leidenschaft von Janis Joplin, die emotionale Tiefe von Etta James und die dynamische Energie von Robert Plant mit einer Stimme, die sowohl rau als auch raffiniert ist. Sie ist dafür bekannt, die Grenzen des Blues-Rock-Genres zu erweitern, indem sie Elemente der rauen Intensität des Rock, des Reichtums des Soul und der zeitlosen Authentizität des Blues nahtlos miteinander verbindet und so einen Sound schafft, der sowohl innovativ als auch tief in der Tradition verwurzelt ist. Saris furchtlose Hingabe an Themen wie Gerechtigkeit, Resilienz, Gleichberechtigung und Selbstbestimmung haben ihren Ruf als transformative Künstlerin gefestigt, die Musik nutzt, um Veränderungen zu inspirieren und ihr Publikum weltweit zu stärken. Nachdem sie als Headlinerin europaweit auf Festivals aufgetreten ist und ein Album in den US-Billboard-Charts veröffentlicht hat, bereitet sich die renommierte Blues-Rock-Sängerin und Songwriterin Sari Schorr auf eine Welttournee vor, um ihr mit Spannung erwartetes neues Studioalbum vorzustellen. Saris viertes Studioalbum, das von Henning Gehrke (Udo Lindenberg) produziert wurde, soll im Frühjahr 2025 weltweit veröffentlicht werden. Zu den Höhepunkten in Saris Karriere gehört ihre jüngste Zusammenarbeit mit dem legendären Gitarristen Robin Trower an dem von der Kritik gefeierten Album Joyful Sky. Dieses bahnbrechende Projekt verbindet Trowers ikonische Gitarrenarbeit mit Saris gefühlvollem Gesang und schafft so ein mutiges und innovatives Album, das den modernen Bluesrock neu definiert. Das Album festigte ihren Status als eine der fesselndsten und furchtlosesten Künstlerinnen des Genres indem sie Platz 1 der Billboard Charts in den USA erreichten. Saris Kunstfertigkeit zeigte sie dem deutschen Publikum im WDR Rockpalast, wo ihre elektrisierende Bühnenpräsenz Millionen von Zuschauern erreichte und ihren Status als bedeutende Künstlerin im Blues-Rock-Genre festigte. Ein weiterer Höhepunkt ihrer Karriere war ein herausragender Auftritt in der legendären Carnegie Hall, bei dem sie ihre außergewöhnliche Stimmgewalt und magnetische Energie auf einer der renommiertesten Bühnen der Welt unter Beweis stellte. Diese Meilensteine unterstreichen Saris Fähigkeit, Genres zu transzendieren und ein weltweites Publikum zu begeistern.
Konzerte
| Konzert
Joscho Stephan Trio feat. Costel Nițescu [D]:
Joscho Stephan Trio feat. Costel Nițescu [D]:
Four of a kind
Jazztage Dresden
Gypsy Swing/Pop/Fingerstyle Costel Nițescu - Violine Joscho Stephan - Gitarre Fredi Gebhardt - Gitarre Kilian Forster - Kontrabass Wie kein anderer prägt Joscho Stephan mit seinem Spiel den modernen Gypsy Swing und ist Gründer und Leiter der Gypsyacademy. Durch seinen authentischen Ton, harmonischer Raffinesse und rhythmischem Gespür, vor allem aber mit atemberaubender Solotechnik hat sich Joscho Stephan in die Spitze der internationalen Gitarrenszene gespielt.
Konzerte
| Konzert
Andrej Hermlin & his Swing Dance Orchestra [D]:
Andrej Hermlin & his Swing Dance Orchestra [D]:
Best Of Swing
Jazztage Dresden
Swing Andrej Hermlin - Piano Rachel Hermlin - Gesang David Hermlin - Gesang & die Mitglieder des Swing Dance Orchester Andrej Hermlins - Swing Dance Orchestra spielt die Musik Glenn Millers, Benny Goodmans, Count Basies, Duke Ellingtons, Frank Sinatras und anderer Stars der Swing-Ära. Seit vielen Jahren zählt das Ensemble weltweit zu den führenden Orchestern seiner Art.
Konzerte
| Konzert
Tina Tandler [D]:
Tina Tandler [D]:
Morning Songs for Saxophone
Jazztage Dresden
Pop/Jazz/Weltmusik Tina Tandler ist inzwischen Stammgast der Jazztage mit fortwährend ausverkauften Konzerten. An diesem Vormittag spielt die temperamentvolle Saxophonistin zusammen mit ihrer wunderbaren Band eigene und bekannte Lieblingstücke, herrliche Saxophon – Songs: kraftvoll und zärtlich, ausgelassen und zuweilen melancholisch schön. Dabei überzeugt sie nicht nur mit ihrem außergewöhnlichen Sound, sondern auch mit ihrer ganz eigenen Art, Musik zum Erlebnis zu machen. Nachdem sie in diesem Jahr mehr als fünfzig Konzerte mit Roland Kaiser und seiner Band in Deutschland, Österreich und der Schweiz absolviert hat, freut sie sich nun auf einen Abend mit ihrer eigenen Band in Dresden. Tina liebt diese Stadt, den direkten Kontakt zum Publikum und ihr Saxophon. Nach Belieben macht sie aus ihrem Instrument ein Kuscheltier oder eine „Kratzbürste“ und haucht ihm auf faszinierende Weise Leben ein. Manchmal, wenn die Melodie ganz leise wird, lässt sie es hörbar atmen; eine wunderbare Symbiose, die den Zuhörer einfängt, fesselt und berührt. Und obwohl das Saxophon im Mittelpunkt steht, ist immer auch Platz für ihre hochkarätigen musikalischen Mitstreiter. Sie werden überrascht sein!
Konzerte
| Konzert
Torsten Goods [D]:
Torsten Goods [D]:
NEW ALBUM TOUR 2025
Jazztage Dresden
Jazz/Soul/Blues Nach seinem Erfolgsalbum „Soul Searching“, folgt nun mehr Torsten Goods achtes Studio Album. Eine Quelle frischer „Feelgood Music“, beeinflusst von Jazz, Soul, Blues und den lockeren Westcoast/AOR Sounds der späten 70er in Kalifornien. Das Album erzählt auch die sehr persönliche Geschichte der optischen Wandlung des „an der Gitarre ebenso wie als Sängerbegnadeten“, laut SZ, „den man deswegen auch schon den „deutschen George Benson“genannt hat“.Seine Tour 2025 führt Torsten Goods mit Jan Miserre an Keyboards und Piano, Felix Lehrmann am Schlagzeug und Thomas Stieger am Bass, sprich: der Band hinter dem neuen Album, seit vierzehn Jahren perfekt eingespielt, im Herbst 2025 wieder durch ganz Deutschland. Aber auch in die Schweiz, Österreich, UK und natürlich Irland, der Heimat seiner Mutter und Familie. Im Zentrum der Konzerte steht das neue Album, aber auch die Fan-Favoriten aus "Soul Searching“ und Torstens Back Katalog dürfen nicht fehlen. So wird jedes Konzert der„Soul Searching“-Tour zum einzigartigen Erlebnis, voll tief empfundener, virtuos gespielter, akustischer Glücklichmacher. Das Rezept: „smooth Vocals, fast guitars und feelgoodgrooves“
Konzerte
| Konzert
Thomas Putensen & Freunde [D]:
Thomas Putensen & Freunde [D]:
Ost-Zeit-Story
Jazztage Dresden
Ostrock/Blues/Klassik/Jazz/Liedermacher Gäste des Abends: Fanny Krug - Gesang, Moderation Cordelia Biege - Erzählung Georgie Gogow - Violine OST-ZEIT-STORY Verschollen aber nicht vergessen! Die schönsten Melodien von Manfred Krug, Holger Biege und Thomas Putensen. In gewohnt lockerer und spontaner Art musiziert der Greifswalder Sänger, Schauspieler und Pianist mit orchestraler Begleitung, seinem Beatensemble und illustren Gästen die selten aufgeführten alten Songs von Holger Biege, Manfred Krug, DEFA Filmmusiken, Schlager und Schullieder und eigene Kompositionen. Der Konzertabend präsentiert eine längst vergangenen DDR Kunst Welt und zeigt dennoch die ihre außerordentliche Lebendigkeit. Mitsingen strengstens erwünscht!
Konzerte
| Blues
Big Daddy Wilson [US]
Jazztage Dresden
Blues/Soul/R&B/Folk/Urban Grooves/Gospel/Roots-Blues
Konzerte
| Konzert
Barcelona Gypsy Balkan Orchestra [ES/IT/FR/SRB]
Jazztage Dresden
Weltmusik / Gypsy Music / Balkan Beats Margherita Abita (Italien) - Gesang Ivan Kovačević (Serbien) - Kontrabass Julien Chanal (Frankreich) - Gitarre Pere Nolasc Turu (Spanien) - Violine Fernando Salinas (Spanien) - Akkordeon Xavi Pendn (Spanien) - Klarinette Albert Enkaminanko (Spanien) - Percussion Barcelona Gipsy balKan Orchestra (BGKO) ist ein internationales Musikerensemble mit Sitz in Barcelona, das durch seine authentische Neuinterpretation traditioneller Musik aus dem Balkan, dem Nahen Osten und dem Mittelmeerraum das Interesse des europäischen Publikums weckt. Aufgrund deren leidenschaftlicher zwölfjähriger Reise, hat sich das Barcelona Gipsy balKan Orchestra (BGKO) als unbestrittene Empfehlung in der globalen Balkan-Musikszene etabliert. Deren einzigartige Mischung aus verschiedener traditioneller Musik, welche in einen einzigartigen Klang verwandelt wird, erobert die Herzen und Köpfe von einem weltweiten Publikum, sodass es alle Grenzen überschreitet, sowohl künstlerisch als auch geopolitisch. Auf zeitlose Weise hat die Band ihren Weg mit der Kraft der Live-Aufführungen geebnet, die die Essenz von sieben miteinander durchflochtenen Geschichten aus verschiedenen Kulturen und Lebensweisen in sich tragen. In ihrem siebten Studioalbum, neben ihrem künstlerischen Engagement für traditionelle Musik, wagt sich das BGKO auf eine lebendige Reise origineller, maßgeschneiderter Kompositionen, Texte und Melodien, die geduldig auf ihren Tag gewartet haben um sie zu teilen. BGKO lädt die Welt ein, sich ihnen auf dieser emotionalen Reise anzuschließen, um ein vielversprechendes, einzigartiges und authentisches Erlebnis bei jedem kommenden Konzert zu erleben.
Konzerte
| Jazz
Frank Fröhlich [D]: